<p><em>Ato 4! Q<span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">uarta edi&ccedil;&atilde;o da </span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">Artycapucines </span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">reuniu seis nomes do design e das artes assinando bolsas da Louis Vuitton que refletem seus trabalhos e personalidades.</span></em></p>

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        <p style="text-align: justify;"><span>O <a href="https://www.revistalofficiel.com.br/hommes/oscar-niemeyer-niteroi-recebera-obra-assinada-pelo-arquiteto">arquiteto</a> Peter Marino tem um mantra: Cada item deve ser &uacute;nico e bem equilibrado. &Eacute; a m&aacute;xima que rege tanto as obras de arte de nomes como Viktor Muniz e <a href="https://www.revistalofficiel.com.br/cultura/saint-laurent-anuncia-curadoria-de-exposicao-com-obras-originais-de-jean-michel-basquiat"><strong>Basquiat</strong></a> que comp&otilde;em sua cole&ccedil;&atilde;o privada quanto os projetos que cria para clientes nos quatro continentes. Entre eles, &eacute; de longa data a parceria com a <a href="https://www.revistalofficiel.com.br/hommes/louis-vuitton-conheca-o-designer-que-assina-o-desfile-masculino"><strong>Louis Vuitton</strong></a>, assinando projetos arquitet&ocirc;nicos para as lojas da marca francesa sozinho ou em parceria com outros nomes igualmente poderosos. Em 2021, planejou com o arquiteto japon&ecirc;s Jun Aoki a refor</span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">ma do endere&ccedil;o em Ginza, que ganhou uma fachada em vidro curvo. Em 2019, junto com Frank Gehry, projetou o espa&ccedil;o para Seul, com uma fachada tortuosa de vidro sobre um cubo branco. O convite recebido no final do ano passado pode at&eacute; ser diferente, mas reverbera igualmente seu universo pessoal.</span></p>
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<p style="text-align: justify;"><span>Aos 73 anos de idade (que ele n&atilde;o aparenta) e sempre vestido em couro preto como um motociclista, Marino foi um dos seis artistas convidados para o quarto cap&iacute;tulo do projeto </span><span>Artycapucines</span><span>. Esses materiais e a cor foram os escolhidos para customizar a bolsa cria</span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">da em 2013 e que remete ao primeiro endere&ccedil;o da Louis Vuitton, em 1854. Para ser usada ou exibida como uma obra, sua cria&ccedil;&atilde;o &eacute;, ao mesmo tempo, pr&aacute;tica e robusta. Foi inspirada em uma caixa medieval que ele viu em um pr&eacute;dio do s&eacute;culo 14, em Veneza. Chamaram sua aten&ccedil;&atilde;o as al&ccedil;as pesadas e o mecanismo de travamento. Juntando tudo, sua Capucines &eacute; feita de tiras de couro presas por 315 tachas; um fecho inovador permite que a aba da bolsa possa ser presa na barra de metal emprestada do pequeno ba&uacute;, finalizada por uma medalha com a flor LV esmaltada. A al&ccedil;a &eacute; em forma de chicote e o interior, tamb&eacute;m em couro.</span></p>
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        <p style="text-align: justify;"><span>Al&eacute;m de Marino, a lista da etapa 2022 do </span><span>Artycapucines </span><span>tamb&eacute;m trouxe cria&ccedil;&otilde;es de Park Seo-bo, considerado o pai da arte coreana moderna; o su&iacute;&ccedil;o Ugo Rondinone, famoso pelo dom&iacute;nio de m&iacute;dias diferentes, e do premiado artista franc&ecirc;s Daniel Buren. Da nova gera&ccedil;&atilde;o, vieram a pintora parisiense Am&eacute;lie Bertrand e o escultor americano Kennedy Yanko.&nbsp;</span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">Cada bolsa tem edi&ccedil;&atilde;o limitada a 200 unidades, e a cria&ccedil;&atilde;o de Buren pode ser encontrada em 50 unidades de cada cor.&nbsp;</span></p>
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        <p style="text-align: justify;"><span>Seo-bo foi buscar subsídios na série Écriture, de 2016, e contou com o talento do neto, Park Jifan, para criar a textura tátil com injeção de borracha 3D sobre o couro. O acabamento final é feito em pátina vermelha pintada à mão. O forro reproduz o verso da pintura original. É de nogueira polida a alça montada sobre a armação de metal. Já Rondinone fez da sua </span><span>Artycapucines </span><span>um alegre colorido dividido entre o padrão arlequim, que exigiu cerca de 15 mil contas bordadas manualmente e mais de 100 horas de trabalho, e a alça em resina translúcida moldada como um arco-íris que, assim como o palhaço, é tema recorrente em sua obra. Também espelhando seu trabalho, a criação de Buren é um trapézio colorido finalizado por alças em meio círculo em resina que podem ser removidas. A bolsa de Amélie é perfeita para uma balada. Inspirada na atmosfera&nbsp;</span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">a vida noturna no verão, é a primeira </span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">Artycapucines </span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">a brilhar no escuro, o que foi possível com o uso de um pigmento inovador. Seguindo a linha de pensamento, a artista escolheu alça de resina turquesa, linhas de azulejo, além de uma escultura floral e corrente &ndash; que ganhou iridescência graças ao processo de chapeamento &ldquo;scarabeo&rdquo;, que também aparece no logotipo e no broche de flores Monogram &ndash;, fazendo link com suas obras. Na alça, a costura é fosforescente.</span></p>
        <p style="text-align: justify;"><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;"></span></p>
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                <p style="text-align: justify;"><span>Já a criação de Yanko é uma bolsa-escultura que traduz sua arte em metal. Para chegar a esse resultado, o corpo da bolsa foi primeiro impresso em 3D. O molde serviu para posicionar o couro, que então foi endurecido. Depois, entraram os efeitos de ferrugem e desgastes, que os artesãos conseguiram obter com uma pátina feita com pigmento dourado enfatizando também as dobras no couro. O visual é industrial e prático porque a alça, os pingentes e a assinatura Yanko podem ser removidos.</span></p>
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  <p style="text-align: justify;"><span>Acentuando ainda mais a aproximação entre moda e arte, a Louis Vuitton apresentou pela primeira vez todas as </span><span>Artycapucines </span><span>criadas desde 2019, quando o projeto foi lançado, na Paris+, a nova feira de arte contemporânea e mo</span><span style="font-family: inherit; font-size: inherit; font-style: inherit; font-variant-caps: inherit; letter-spacing: 0px;">derna dos organizadores da Art Basel, realizada em outubro no Grand Palais Éphémère. A marca francesa assinou como parceira do evento e, em seu estande, além das bolsas estavam um lenço de seda Van Gogh de Jeff Koons, um skate de marca de Stephen Sprouse, um baú de viagem retrabalhado por Cindy Sherman, uma personagem de Yayoi Kusama em cera, uma escultura de panda em um baú vintage LV de Takashi Murakami e pinturas de Richard Prince e Alex Katz, além de relíquias como baús encomendados por Henri Matisse e Francis Picabia em 1909.</span></p>
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<p style="text-align: justify;"><span>O comprometimento da grife francesa com as artes começou há quase um século, quando Gaston-Louis Vuitton, neto do fundador da Maison, começou a contratar artistas para colaborar com a Maison em anúncios e frascos de perfume.</span></p>
<p style="text-align: justify;"><span>Esse compromisso ficou mais forte a partir de 1988, quando a marca estreitou laços com os maiores nomes da arte moderna e do design, incluindo Sol LeWitt, James Rosenquist, Cesar e Olafur Eliasson. Em 2014, a Maison abriu a Fondation Louis Vuitton, projetada por Frank Gehry, em Paris, que tem abrigado exposições de arte moderna.</span></p>

Louis Vuitton: designers personalizam bolsas em evento de arte

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